Pro Video — การตั้งค่ากล้องตัวแรกให้ภาพดูโปรไม่ได้ยากอย่างที่คิด คุณเคยดูคลิปของคนอื่นแล้วรู้สึกว่า “ทำไมของเขาดูลื่นดูนุ่มดูแพง ทั้งที่กล้องก็รุ่นเดียวกับเรา” ไหม ผมเจอคำถามนี้บ่อยมาก และเกือบทุกครั้งปัญหาไม่ได้อยู่ที่กล้อง แต่อยู่ที่ค่าที่ตั้งไว้ตอนถ่าย มือใหม่ส่วนใหญ่เปิดกล้องมาแล้วกดถ่ายเลยด้วยค่าออโต้ทั้งหมด ซึ่งกล้องจะพยายามเดาให้ และมันเดาแบบเซฟ ๆ ที่ทำให้ภาพออกมาดูเหมือนคลิปกล้องวงจรปิดมากกว่าคลิปที่ตั้งใจถ่าย
Pro Video: ตั้งค่ากล้องตัวแรกให้ชัตเตอร์สัมพันธ์กับเฟรมเรต
เรื่องแรกที่เปลี่ยนความรู้สึกของภาพได้มากที่สุดคือความสัมพันธ์ระหว่างเฟรมเรตกับความเร็วชัตเตอร์ หลักที่จำง่าย ๆ คือตั้งชัตเตอร์ให้เป็นสองเท่าของเฟรมเรตที่ถ่าย ถ้าถ่ายยี่สิบสี่หรือสามสิบเฟรม ก็ตั้งชัตเตอร์ราวหกสิบ เหตุผลคือมันให้ความเบลอของการเคลื่อนไหวในปริมาณที่ตาคนคุ้นเคยจากหนัง พอคุณตั้งชัตเตอร์สูงเกินไป การเคลื่อนไหวจะดูกระตุกแข็ง ๆ เหมือนภาพข่าว นี่แหละคือเหตุผลที่คลิปคุณดูไม่นุ่มทั้งที่ทุกอย่างชัดเป๊ะ ความชัดเป๊ะเกินไปในวิดีโอบางทีคือศัตรู
เพิ่มแสงเข้าฉากดีกว่าดันค่าความไวแสง
ต่อมาคือเรื่องแสงและค่าความไวแสง อย่าปล่อยให้กล้องดันค่าความไวแสงขึ้นสูงเองในที่มืด เพราะภาพจะเต็มไปด้วยเม็ดหยาบ ๆ ที่ทำให้ดูราคาถูกทันที ถ้าถ่ายในที่แสงน้อย ให้หาทางเพิ่มแสงเข้าฉากก่อนเสมอ เปิดม่าน ย้ายมานั่งใกล้หน้าต่าง เพิ่มไฟสักดวง ดีกว่าการดันค่าในกล้องให้สว่างแบบฝืน ๆ กล้องถูกที่อยู่ในแสงดีชนะกล้องแพงที่อยู่ในแสงแย่เสมอ อันนี้ผมยืนยันจากที่เห็นมากับตา
ล็อกไวต์บาลานซ์ให้สีนิ่งทั้งเซ็ต
เรื่องสีก็สำคัญ ตั้งไวต์บาลานซ์ให้ตรงกับแสงในห้อง อย่าปล่อยออโต้ เพราะออโต้ชอบเปลี่ยนสีระหว่างคลิปจนเวลาเอามาต่อกันสีเพี้ยนไม่เท่ากัน ล็อกไว้ค่าเดียวแล้วถ่ายทั้งเซ็ตให้สีนิ่ง จะทำให้งานดูเป็นมืออาชีพขึ้นทันทีโดยที่คนดูอาจไม่รู้ด้วยซ้ำว่าทำไม เขาแค่รู้สึกว่ามันดูเรียบร้อย ส่วนโปรไฟล์ภาพแบบ Log ที่หลายคนตื่นเต้น ผมแนะนำให้ยังไม่ต้องรีบใช้ตอนแรก เพราะมันต้องมาแต่งสีต่อถึงจะสวย ถ้ายังไม่ถนัดจะยิ่งงงและได้ภาพหม่น ๆ กลับมา
สุดท้ายอย่าลืมเรื่องพื้นฐานที่สุดคือการจัดวางและความนิ่ง กล้องที่ตั้งบนขาตั้งกับกล้องที่ถือสั่น ๆ ให้ความรู้สึกต่างกันคนละโลก ต่อให้ตั้งค่าเทพแค่ไหน ถ้าภาพโยกไปมาคนดูก็เวียนหัว วางกล้องให้นิ่ง จัดตัวแบบให้ไม่อยู่กลางเป๊ะจนแข็ง เว้นพื้นที่เหนือหัวให้พอดี แค่นี้ก็ยกระดับได้แล้ว ทั้งหมดนี้คือพื้นฐานของการทำ pro video ให้ดูเป็นธรรมชาติ
ลองตั้งค่าพวกนี้แล้วถ่ายเทียบกับคลิปเก่าของตัวเองดู คุณจะเห็นความต่างจนอยากถ่ายใหม่หมดเลย และนี่คือข่าวดี เพราะมันแปลว่าของดีอยู่ในมือคุณอยู่แล้ว แค่ยังไม่ได้ปลดล็อกมันออกมา ค่อย ๆ ปรับทีละอย่าง อย่าเปลี่ยนหมดทีเดียวจนงง แล้วมันจะกลายเป็นนิสัยติดมือไปเอง และถ้าถึงวันที่งานเริ่มเข้า ลองดูว่าควรเติมอะไรก่อนเปลี่ยนกล้อง
สรุปเนื้อหาสำคัญ
- หลักที่จำง่าย ๆ คือ ตั้งชัตเตอร์ให้เป็นสองเท่าของเฟรมเรต ที่ถ่าย
- กล้องถูกที่อยู่ในแสงดีชนะกล้องแพงที่อยู่ในแสงแย่เสมอ
- วางกล้องให้นิ่ง จัดตัวแบบให้ไม่อยู่กลางเป๊ะจนแข็ง เว้นพื้นที่เหนือหัวให้พอดี แค่นี้ก็ยกระดับได้แล้ว










